Parets de video LED emergents dins del paisatge urbà
Dins del sempre canviant paisatge urbà de San Francisco, la recent incorporació de dues parets de vídeo LED del lobby redefineix la presència arquitectònica de l'espai públic en el seu districte financer del centre. Les parets de video amb el seu elegant contingut visual presenten un comentari artístic de les forces dinàmiques socials i ambientals que es remunten al voltant de San Francisco.
El primer edifici que incorpora un mur de vídeo LED situat al 350 Mission Street és un gratacel Class-A de 30 pisos recentment erigit que va ser establert pel promotor immobiliari Kilroy Realty Corporation (San Francisco) i els arquitectes Skidmore, Ownings & Merril (SF) qui va descriure el vestíbul de l'edifici, "com un espai vibrant que desdibuixa els límits entre l'àmbit públic i el privat".
La Missió que és el nom de l'edifici i el seu domicili del centre ha redefinit l'espai públic del sòl tot dissenyant el vestíbul de l'edifici com una galeria d'art, ja que és un passadís per als ascensors i la zona de menjador de l'edifici.

Paret de vídeo de 350 mides de 6 mm de pantalla LED
Inicis interactius sensorials Paret de video del vestíbul
Per gestionar les complexitats de definir els paràmetres de la paret del lobby LED i garantir la integració exitosa del contingut d'art per a la pantalla, Kilroy Realty va contractar Sensory Interactive (Baltimore, Maryland) per dirigir l'esforç de coordinar el disseny, la integració, fabricació i instal·lació a través de la seva finalització.
Randy Byrd, president i conseller delegat de Sensory Interactive, va assegurar que el seu equip multidisciplinar continués el desenvolupament del mur de vídeo definint encara més el calendari de programació i assegurant els serveis operatius diaris per donar vida al lobby de l'edifici com un espai públic dinàmic amb una visió impactant contingut
La integració de murs de vídeo dinàmics en lobbies d'edificis ha fet millora arquitectònica al següent nivell. Aquí el vestíbul és més que un simple pas, és un espai mediàtic i una galeria d'art, que en realitat converteix l'espai en una experiència cultural i activa.
L'espai del vestíbul del 350 Mission Street inclou un sostre de 50 peus d'alçada i una façana de vidre que crea un espai obert visualment atractiu per als llogaters, passejants i trànsit rodat proper. El desenvolupador Kilroy Realty va buscar la visualització de vídeo com una part important de la presència de l'edifici a nivell de carrer.
Nicole Stromsness, el gerent del projecte de construcció de Kilroy va assenyalar que "tenir la paret de video al vestíbul afegeix valor a l'edifici, convertint-la en una destinació pública única per si mateixa". En dies assolellats al districte financer de San Francisco, l'experiència de visualització s'expandeix per la façana de vidre del vestíbul que es retroba per presentar una vista sense obstrucció de la pantalla.
350 missions i el mur de vídeo Sansi
La pantalla LED fabricada per Sansi North America (Nova York) abraça la paret del vestíbul i s'engloba al voltant d'un racó fort amb una pantalla ampla muntada a la paret lateral del vestíbul. La pantalla de vídeo, que compta amb tecnologia d'empaquetatge de píxels (SMD) de 5 dimensions i un camp de 6 mm de píxel, està composta per mòduls LED de S | Video, de 9.4 polzades x 9.4 polzades (240 mm x 240 mm) i que incorpora un total de 4.176 mòduls LED. La pantalla de vídeo LED és d'aproximadament 68 peus de llarg i 37 peus d'alçada, que ofereix 2.643 peus quadrats de llenç de vídeo.
El conjunt de la pantalla LED completa es pot comparar amb un procés similar a Lego format per múltiples subframes d'acer cargolades a la paret del vestíbul. El fet de conèixer la mida final de la visualització de vídeo permet que SNA determini quants subframes fabriquen i munten de manera personalitzada en el marc d'acer de la paret de vídeo final. Tal com va comentar Jason Helton, Vicepresident de SNA, "Les subframes d'acer de la paret de video van funcionar com a punts d'ancoratge per a la visualització de vídeo final.
Els mòduls LED es van muntar en armaris de signes més grans, que incloïen els subministraments d'energia i les lògiques necessàries. Els armaris de segells es van muntar en subframes fabricats a mida, que es van lliurar al lloc del projecte i després es van recollir i col·locar al mur del vestíbul. "

Paret de pantalla LED de 350 dimensions
El cantonet personalitzat completa la pantalla
La pantalla era de disseny perquè el seu contingut fluïa sense problemes des de la pantalla frontal fins a la pantalla de la paret lateral. Helton va assenyalar que, degut a que la pantalla de vídeo de 350 mides tenia un requisit per a una pantalla sense soldadura, SNA va fabricar una sèrie d'armaris de cantonada personalitzats per al projecte.
"En muntar la pantalla LED completa, que consisteix en un disseny asimètric amb una pantalla principal i una pantalla lateral molt més curta," va dir Helton ", es van muntar una sèrie de armaris de cantonada personalitzats en primer lloc on convergeixen les dues parets. es va instal·lar, es va seguir la instal·lació dels armaris de signes de LED a l'esquerra i de la dreta, a banda i banda de la cantonada. La finalització de cada fila va començar el muntatge de la següent fila fins que tot el bastidor d'acer estava totalment cobert amb la seva paret de video mostrar ".
En la seva forma final, el mur de vídeo interior de l'SNA pot presentar el seu contingut en qualsevol quantitat d'animacions, vídeos, imatges gràfiques o dades en viu simultàniament. Atès que el mur de vídeo 350 Mission és un llenç dedicat a l'art digital, la seva visibilitat total ja ha impactat en el seu veïnat. La pantalla LED és prou gran i està completament visible darrere de la seva façana de vidre que és fàcil de veure aquells que caminen o que passen per davant. Passersby s'ha conegut per entrar al vestíbul (el qual és encoratjat) i mirar contemplativament ja que el seu contingut de pantalla continua evolucionant en la seva presentació.
Representacions virtuals: San Francisco
L'obra de vídeo de 350 Mission, Representacions virtuals: San Francisco va ser encarregada per Kilroy i creada per Refik Anadol, que és un artista multimèdia que explora la convergència dels mitjans interactius i l'arquitectura. Anadol és també instructor i investigador visitant del departament de disseny de mitjans de comunicació de la Universitat de Califòrnia, Los Angeles (UCLA). Anadol va assenyalar que la creació de Virtual Depictions és un lloc específic i dissenyat per adaptar-se a l'espai on s'exhibeix. Així, la mateixa exhibició digital podria aparèixer de manera diferent en diferents espais.
el significat de les Representacions virtuals és que no es tracta d'una obra d'art estàtica o una gràfica abstracta o una presentació de diapositives d'increïbles paisatges de realisme fantàstic. "Virtual Depictions" és una escultura de dades respiratòries que, segons Anadol, "està impulsada per segments específics d'informació o conjunts de dades que constantment transformen les imatges i creen el que descriu com a" escultures de dades ".
Les dades que impulsa les escultures provenen de l'entorn ambiental de la ciutat, incloses les influències ambientals, socials i post-arquitectòniques. "Les escultures de dades d'Anadol es defineixen mitjançant l'anàlisi paramètrica que és un procés de disseny que crea una relació visual entre les dades que és mesurament i la visualització que representa les dades.
Aquestes interaccions que giren al voltant de la ciutat són capturats pels motors de dades de la Depressió Virtual i formen una escultura de dades contínua que presenta les seves visualitzacions de dades com una experiència artística. La gent està tan sorprès pel seu potencial que va assenyalar Anadol que estan visitant representacions virtuals de tota l'àrea de la badia per veure i connectar-se amb la seva visualització interpretativa de les comunicacions interactives de San Francisco ".
DeeDee Postil, el comissari d'art de Kilroy va assenyalar que, degut a que el contingut es troba en una relació en temps real amb totes les dades que configuren les seves visualitzacions, sempre canvia i el que veuen els espectadors com veuen que les representacions virtuals poden no ser iguals en la seva segona visita. a la pantalla. Ja ha obtingut el premi Global Design Design SEGD.
50 Fremont Splashing Waterfall
En un gratacels veí, 50 Fremont, que està just al costat del carrer des de 350 Mission, s'ha instal·lat una altra pantalla de vídeo LED. Aquesta paret de video LED també va ser coordinada per Sensory Interactive i la seva pantalla també subministrada per SNA. Aquesta altra paret de video també va emprar Rajoles LED de vídeo SMD S, però amb una resolució més estreta i de gran densitat (4 mm) i una resolució tan nítida com la pantalla de la seva pròpia Missió 350. La pantalla de 50 pantalles de vídeo Fremont LED també es nota a 12 peus d'alçada i 106 peus de llarg per ser la pantalla de tonalització contínua més llarga de 4 mm als Estats Units.
El disseny arquitectònic del mur de vídeo 50 Fremont va ser desafiat pels seus tres accessos de la badia de l'ascensor com a part del mur del vestíbul. En el seu disseny final, la paret de video només va cobrir tota la paret del vestíbul que ofereix un aspecte visual inusual i expressiu, tant en el seu contingut com en la seva presentació. En comptes de mostrar programari interactiu, la pantalla de 50 Fremont es va basar en una sèrie de paisatges basats en la naturalesa compostos i composats amb una col·laboració entre dues companyies d'efectes de vídeo mundial, Obscura Digital (SF CA) i Fusion CI Studios (LA CA).
Descrit pel video de Fusion CI, el supervisor de FX, Mark Stesiuk, va assenyalar que "... seria espectacular portar les enormes expressions de la natura a 50 vestigis minimalistes i dures de Fremont". A partir d'aquesta inspiració, les empreses van col·laborar en una sèrie de paisatges naturals, com ara un paisatge complet de Muir Woods, punt de destinació a prop del desert. Un altre paisatge de la paret del vestíbul que ha estat documentat popularment és una escena realment fantàstica d'una cascada amb la seva escorrentia esquitxant-se i al voltant de cadascun dels accessos de la badia de l'ascensor.

L'abocament d'aiguafort és prou realista, que al mirar-lo al vestíbul, espera que en qualsevol moment es salpure el vessament. Diversos usuaris de telèfons intel·ligents han fet un video a la cascada i ho han publicat a YouTube i a Vimeo, on ha anat viral amb moltes publicacions i comparteix en diverses xarxes socials, acumulant milions de visions "fins ara". La banda de vídeo 50 Fremont va ser instal·lada per Arrow Sign (Oakland, CA).
50 paret de vídeo Fremont de 4 mm LED
"L'apreciació tant de les parets de vídeo de lobby de San Francisco ha estat increïble. El contingut de les dues parets de video del vestíbul ha estat publicat en línia i ha estat viral a través dels circuits de les xarxes socials ", va declarar Byrd. També s'ha convertit en un gran èxit amb els arquitectes i desenvolupadors de tot el país amb els quals ha comentat Byrd, ja que va assenyalar que les dues parets de videojocs del lobby "s'han convertit en la font d'inspiració per a ells i els seus clients en la seva forma de buscar noves solucions de disseny propers nous lobbies d'edificis ".
Llenç digital i espai públic
La integració de les parets de video artístiques en lobbies combina l'arquitectura i els mitjans digitals en un nou àmbit d'interacció de vianants. Els vestíbuls es transformen en galeries d'art dinàmiques i per a aquells que passen per dins o des d'un entorn de treball crea un moment de pausa per contemplar una experiència d'art que de cap altra manera podrien trobar.
Els esforços de San Francisco per obrir els seus lobbies d'edificis al domini digital podrien convertir-se en una tendència en què arquitectes, desenvolupadors, fabricants de LEDs i instal·ladors de signes comparteixen la redefinició de l'espai públic arquitectònic com a llenç digital per a experiències culturals i comunitàries a l'interior dels edificis també es troben a l'exterior de l'edifici.
